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folk but not folk Folk but not folk
compiled by Kenneth Bagger
music for dreams/La Baleine
Music for dreams est un label suedois qui ne sort pas énormement de choses mais de la qualité.C'est souvent dans un registre électro, c'est pointu sans être élitiste. Il y a le groupe Bliss (écouter quiet letters), splendide groupe de trip hop à violon pas très loin du premier Goldfrapp, de Lamb ou Portishead. Et les compils Lufkastellet, Lufkastellet c'est un peu l'Hotel Costes suedois.Alors que chez Costes on est trop souvent dans le Déja vu on est plutôt dans le tiens pourquoi pas chez Lufkastellet. Une compil hors sentier battu pour ce qui veulent écouter de l'electro et du trip hop qui passe pas sur Nova. Mais on est ici pour parler de Folk but not folk.Le folk est à la mode, Cat Stevens ressort un disque, Bob Dylan aussi, Paolo Nutini,James Morrisson,James Blunt vendent des paquets de skeuds, on arrette pas de parler de Nick Drake,Tim Buckley, Sibylle Baier, Karen Dalton. Le modus operandi guitare/voix is back et c'est pas plus mal. Cette compil à pour but de faire découvrir une scène folk actuel qui à teinté sa musique de nuances électros, tout ceci reste très leger, très relaxant.Cool, voir endormant diront certains, le tracklisting est assez complet, on y retrouve Thomas Dybdahl, José Gonzales (pub Sony Bravia), les Français Syd Matters et Sebastien Tellier (avec 2 énormes morceaux: To all of you pour l'un et la ritournelle pour l'autre, entendu dans Narco, la musique à mettre dans son mp3 pour scotcher dans la ville), le Dj hip hop Jazzy Jeff (étonnant!), Psapp et pleins d'autres encore... Ce que j'aime dans cette compil c'est que ça reste pas sur l'axe Briton/Yankee, quelle est diverse en terme d'artistes mais quelle reste cependant cohérente. Mais le Best of the best c'est son prix: 8euro99 chez Virgin au Louvre, mais par contre en Fnac ils aiment bien se faire beaucoup beaucoup de marge puisqu'il est vendu plus de 21euro, donc c'est des arnaqueurs de première !!! Noël c'est le stress alors plutôt que d'acheter de l'huile de relaxation,de l'encens ou un autre truc débile de chez Nature&Découverte aillez le reflexe Folk but not folk, ça détend....
Maximilian Hecker
Maximilian Hecker
i'll be a virgin, i'll be a mountain.
v2
Il est Allemand, il a déja sorti pas mal de disques, il est multi instrumentistes, il chante très bien, ça ressemble à du Elliott Smith. j'ai pas grand chose à dire, juste de jeter une petite oreille. Ce qui me semble évident, c'est que c'est comme si Chris Martin de Coldplay avait arreté de se la peter et c'était mis à faire de la folk poétique. Car oui Maximilian Hecker chante un peu comme Chris Martin. Les disques de Coldplay je les ai toujours trouvé inegaux, plutôt bof bof voir même un peu fadasse c'est dommage il y a quand même des bons morceaux notamment sur le deuxième. Maximilian Hecker ça tient la route.
voir le site de Maximilian Hecker:
ce qu'il y a dans mon lecteur mp3 pour cette semaineJohn Holt, I will , reggae,intro je pense samplé par Jay-Z sur le Black album, reprise des Beatles, morceau très positif, John Holt a une voix de velours.
John Forté,Harmonize , un disque de mélange chez Forté qui doit être actuellement en prison, ici une chanson soul rap.
Moon People, Hippy skippy moon strut , funk le morceau original pompé par Christina Aguilera et Primo pour Ain’t no other name.
Rapture, pieces of the people , électro rock un bon morceau de leur deuxième album.
Beastie Boys, Right right now now , hip hop, un morceau du dernier album, du Beastie comme on l’aime.
Aaron Neville, (sitting in) the dock the bay , soul, morceau écrit par Otis Redding trois jours avant sa mort, c’etait aussi le morceau de notre chä lui aussi décédé. cette version par Aaron est différente mais bien.
Be your own pet, Bicycle you are my bicycle , punk rock, une fille qui chante et c’est véner...
Rapture, Get myself into it , electro rock, le single du skeud, très bon.
Lily Allen, LDN ,pas de style de musique c’est du Lily Allen, deuxième single, très Pina colada et palmiers, c’est frais et c’est encore mieux que smile: énorme!
The Streets, Let’s push thing forward , pareil pour lui du mike skinner pur souche, mélange de reggae, de hip hop, d’électro.
The persuasions, Party on the woods , funk, un très bon morceau de rare funk, bien groovy et avec un super chanteur.
Belle & sebastian, White collar boy , normalement c’est de la pop folk, isobel campbell est parti, ce morceau c’est presque de l’électro
Fink, All cried out , blues, le blues bancal de fink, voix eraillé, c’est un peu du Ben Harper avec la touche électro en plus.
Joan as police woman,Ride , folk, c’est la copine de tout le monde à NY, elle a posé son violoncelle maintenant elle chante, compose et le fait bien.
Caroline Henderson, Since i fell for you , jazz, c’est simple pour moi c’est l’un des plus grand disque de jazz de ces dix dernières années et ça vient de scandinavie.
Skunkhour, Sunstone ,acid jazz, ils sont australiens, je les ai vu sur scène à Londres, c’est très Red hot chili peppers dans l’esprit.
Johnny Smith, Yesterday , jazz, pour moi la plus belle reprise de Yesterday, seul à la guitare, c’est magnifique.
Air/Dan the automator, Le soleil est près de moi ,trip pop, beau morceau.
Lily Allen, Not big , encore une pépite de la miss, ambiance reggae sur celle là.
New vaudeville band, Winchester cathedra l,pop, la pub société générale avec le pousse, et bah c’est ça.
The Guess who, American women ,rock, Lenny Kravitz n’a rien inventé, c’est juste un poseur,ici la vrai bonne version d’American Women.
MarceloD2, Pilotando o bonde da excursao , rap brésilien, le rappeur brésilien à écouter, ici une reprise à la sauce brésilienne d’un classique du hiphop.
Corinne Bailey Rae, Trouble sleeping , pop soul, j’adore son son c’est juste le bon compromis, et ce morceau est fresh.
Earl Chinna Smith, We got love , reggae, ça déboite, les français de makasound partent mettre des micros dans les cours de jamaïque, c’est inna de yard, c’est tout simple, c’est trop beau, vous aimez redemption song de Marley, alors les inna de yard sont pour vous.
Jeff Beck, Come dancing , rock, grand guitariste de rock anglais, ici c’est presque du funk.
Promoe, Fast food world ,reggae rap, Promoe ancien de Looptroop, pur son suedois entre reggae et rap dans la lignée d’un Patrice, Gentleman ou Matavishiu ou pour ceux qui sont soulés par sean paul.
Lily Allen,Friday night
Jill Scott,Bedda at home , nu soul, la plus grande chanteuse de nu soul actuellement, ce track jazzy déboite.
Sol seppy, Slow fuzz , indé, la chanteuse de sparklehorse en solo, un disque bancal mais attachant.
Jurassic5+Dave mathews band, Work it out ,rap, le single du dernier album des californiens de j5, efficace, frais et funky.
Lily Allen,Littlest things
Harmony cats, Cats thème , funk jazz, très bon swing au piano, morceau de rare funk extrait de la très bonne compil king of diggin (chez bbe)
Nick Drake,Moon river ,folk, le romantisme divin de drake, rien de dark ici c’est si beau (à écouter la très bonne reprise du trompettiste jazz till bronner)
Howie Day,Help ,pop reprise des beatles extrait de la bo de i’am sam. Efficace.
Jim Noir,My patch ,pop encore un enième groupe sous influence beatles.
Joni Mitchell,Woodstock ,pop, ça pourrait être l’hymne d’une génération, c’est tout simple mais ça donne le frisson,Mitchell chante à merveille.
Panic at the disco,I write sin not tragedies ,rock,c’est facile pour moi c’est la chanson teen de l’année, les mecs ont pas 20ans et c’est hyper carré.
Donavon Frankenreiter,Girl like you ,rock soul,j’aime.
The streets,Dry your eyes , l’un des plus beau morceau que je connaisse,si ça vous titille pas c’est que vous ètes pas humain.
Dj Yoda triture le jazz et Billie Holiday
Dizzee Rascal,Dream ,uk garage, encore une bizarrerie anglaise, un morceau de hip hop sans beat.
Marcelo D2, Qual é , du hip hop avec du soleil.
Corinne Bailey Rae,Seasons change , pop soul, le plus morceau de l’album pour moi,un vrai morceau de soul,j’adore le rhodes.
Marcelo D2, Batucada , d2 part en vacances à brooklyn,ça sonne wu tang, c’est jazzy, ça tue.
Dresden Dolls,Sing ,ils sont deux, ils sont chez roadrunner,ils font une musique bien à eux que moi j’aime bien mais je suis pas trop capable de definir, quelqu’un peut il m’aider?
Kate Bush, King of the mountain ,pop,le retour d’une des intrigues de la pop culture, j’adore ça pop planante vaguement électro.
Wu tang,Cream ,rap, un classique de chez classique, ne pas connaitre ce morceau,c’est ne rien connaitre au hip hop,indispensable.
Althea & Donna, Up town ranking ,reggae,il y a un peu de ça dans le son de Lily Allen,un classique du reggae,c’est frais.
Bugz in the attic,Booty la la , electro house pas très loin de mr oizo, de basement jazz, des scissor sisters.
Harva Hodge, Let the sun shine in ,funk, reprise d’un classique de la comédie musicale hair.
The Beatles,Dear prudence ,très beau morceau extrait de l’album blanc (le plus captivant de tous).
Gil Scott Heron,Winter in america ,soul, dans le même esprit que le woodstock de Joni Mitchell, un de mes morceaux préferé all time.
Ricky Jee Jones,Livin’ it up ,folk, c’est la mère de Norah Jones, à force elle me fatigue.
Stacy Lattisaw,Attack of the name game ,disco funk,pompé par mariah carey sur son dernier album.
Jehro,Stand on ,le acoustico reggae caribéen de jehro me plait, ici un très beau morceau mélancolique, et ce mec chante trop bien.
The Pipettes,Your kisses are wasted on me ,les 3poulettes du moment, ça sonne hyper 60’s, c’est marrant presque relou à force.
Jamalsky, Ruffneck madness , l’un des toaster les plus ouf pose ici sur de la jungle
Staple singers,For what it’s worth ,soul, une reprise soul du titre phare de buffalo springfield (le groupe neil young) "everybody now what’s going down..." repris aussi par public enemy ou 1000clowns entre autre.
Susan Tedeschi, Magnificent sanctuary band , country folk, très belle reprise toute en douceur d’un titre de Donny Hathaway.
The Troubadours,Funky good feeling ,funk
Stevie Wonder,As , soul, un énième classique de Monsieur formidable.
Sean Lennon, Dead meat , pop, le single du deuxième album, parole depressive pour musique positive.
Scissor sisters, Don’t feel like dancin’ ,disco glam, rien de moins que Elton John au piano,N°1 en angleterre, je ne sais pas si un groupe composé d’homos pourrait être premier des ventes en France,dommage leur musique est terrible.
Sean Lennon, Friendly fire ,pop, un autre joli morceau
Dirtbombs,Living for the city ,garage rock, merci fred pour cette bombe sale qui traine dans mon lecteur depuis des mois.
Stevie Wonder, If you really love me , soul, autre classique....
Buffalo springfield, For what it’s worth ,pop,la version original.
The Who,Baba o riley ,rock, générique des experts nyc,j’adore ce morceau, l’intro on dirait du Thomas Newman et après ça part en rock qui tache,Daltrey chante comme un dieu.
Donny Hathaway, A song for you , soul, grand frisson.
Gnarls Barkley, GoGo gadget gospel , electro funk rap, encore un super morceau de cette collabaration entre Ceelo et DangerMouse sur St elsewhere.
Nicole Willis & the soul investigators Nicole Willis & the soul investigators
keep reachin' up
timmion records/differ-ant 2006
Hé hé hé un bon disque de soul à se mettre sous la dent, encore une fois le bon son nous vient de scandinavie, toujours de très bon musiciens, et de grandes vocalistes (je pense au label jazz act, à tous les groupes trip hop, à jay jay johanson, à stakka bo, à Caroline Henderson, aux Cardigans...). Le dénommé Didier Selin a fait du sacré boulot à la prod, section rythmique à la meters, son hyper carré, arrangement de cordes rappelant le meilleur de Curtis Mayfield ou Donny Hathaway, Jimi Tenor vient donner un petit coup de main et Nicole Willis chante remarquablement bien, la grande Aretha n'est pas très loin...Du coup ça nous donne un disque dans la lignée de ce que peut faire le Quantic avec Alice Russell ou des Dip Dap avec Sharon Jones. Je perçois néammoins une différence, une différence non identifiable, un truc énigmatique comme le regard de Nicole sur la pochette qui rend ce disque un peu plus attachant encore que les autres. C'est pas juste des zicos qui ont eu envie de faire un disque de soul, c'est peut être je crois des musiciens touche à tout qui ont eu envie de se mettre autour d'une très bonne chanteuse soul, d'être ensemble et ce faire plaisir à faire une soul que l'on dit chaleureuse et qui ici devient mysterieuse...ça m'intrigue...j'aime.
voir le site de Nicole Willis:
écouter feeling free:
Geoffroy Tamisier trio
Geoffroy Tamisier trio
Geoffroy Tamisier: trompette, mélodica, percussions, flûte.
Alexis Therain: guitare.
Frederic Chiffoleau: contrebasse.
Au Bonheur des anges
Yolk 2006
La musique jazz est sans doute ce que j'écoute le plus et pourtant je n'en parle pas énormement ici, et pourtant le jazz c'est superbe. La musique jazz actuelle est pour moi trop complexe, trop prise de tête sauf exceptions dont ce Au Bonheur des anges de Geoffroy Tamisier qui est vraiment bien. La formation est interessante et original, le trio trompette/contrebasse/guitare n'est pas courante dans le jazz, généralement le piano est préféré à la guitare.Ici cela fonctionne très bien, on est dans un jazz cool littéraire et romantique qui renvoie indubitablement à Miles Davis et Chet Baker (qui avait lui aussi testé cette forme de trio en 1979), la trompette est en sourdine, la guitare est souvent classique (ce qui est aussi original, car dans le jazz elle est souvent électrisé), on est dans l'épure, dans le minimal, c'est très reposant, pourquoi vouloir en faire en trop quand on peut aller à l'essentiel? c'est pour cela que Tamisier a tout compris, il la joue simple mais précis, tout est calibré et ce Au Bonheur des anges passe comme une lettre à la poste.
voir le site du label Yolk:
james morrison James Morrison
undiscovered
Az/Universal 2006
Plus de 300 000 disques vendus en une semaine en Angleterre, il nous est décrit comme le nouveau James Blunt, j'ai toujours dit que ce James Blunt était bidon, c'est comme dire que le Mc Do c'est bon...le Mc Do c'est dégeu mais ça fait pas de mal. Et puis James Morrison c'est aussi la réponse de Universal au succès de Paolo Nutini avec Warner...car oui ici on est dans la même veine, on pourrait appeler ça de la folk pop soul, James Blunt est pathétique dans sa fausse émotion larmoyante alors que Paolo Nutini me touche dans sa simplicité sincère. Reste à savoir comment l'autre nouveau se demmerde.Un truc qui me plait dans son disque c'est les gens qu'ils remercient dans son disque pour leurs inspiration: Stevie Wonder, Otis Redding, Al Green, Michael Jackson, Van Morrisson, Cat Stevens, Nirvana, Spencer Davies group (avec le génial Steve Winwood), Radiohead, Sly Stone, Marc Bolan, Toots & the Maytals, Ray Charles, Nina Simone, Jimi Hendrix. Du lourd sur le papier, de solides réferences, qui laisse présager le meilleur. Le disque de James Morrison est bien, c'est tout.C'est un peu le Joe Cocker version 2006, un jeune blanc qui a beaucoup écouter de musique black, a mélanger tout ça dans un shaker et nous l'a fait à sa sauce. C'est propre, c'est carré, il chante bien avec une voix un peu eraillé un poiliche sur-émotionné (vouloir en faire trop pour toucher les gens), son phrasé me fait penser à celui du moins connu mais néanmoins génial Jamie Lidell ( ça ça déboite). Musicalement c'est de la pop rock avec des grosses influences black music, des beaux arrangements de cordes, des musiciens qui assurent. Le problème de ce genre de disque c'est que pour moi ils n'ont pas de personnalités, effectivement c'est très bien foutu, ça fait penser aussi un peu à Jamiroquai, les commitments, Donny Hathaway... mais il manque ce petit truc en plus, ils ont peut être tellement voulu bien faire cela fait si propre que cela en perd en sincerité...mais c'est quand même pas mal (malgré le coté limite variet' parfois). Personnellement j'ai choisi mon camp, même si le disque de Paolo Nutini est moins poussé, moins abouti, plus direct, il me parle plus...maintenant c'est à vous de voir mais je le répete: achetez l'album de Paolo Nutini, c'est une bombe vraiment.
voir James Morrison en live et checker son site internet:
Sean Lennon
Sean Lennon
Friendly fire
Parlophone/Emi music 2006
Bon pour ce qui revienne de l'espace ou de la forêt amazonienne, Sean, Lennon de son nom de famille est le deuxième fils de John Lennon l'un des membre des Beatles. Les Beatles c'est le plus grand groupe de pop de l'histoire de la musique(je préfere le préciser car la dernière fois il y avait une nana de la star ac qui n'en n'avait jamais entendu parler,elle s'appelle Céline et c'est sans commentaire...), en terme de ventes, de starification et pour moi musicalement aussi. C'est ça qui est dingue avec les Beatles d'avoir été si populaire et d'avoir autant osé musicalement, la musique des Beatles a si bien vieilli, c'est encore tellement magnifique, raffiné, lyrique, innovateur, original mais malgré tout résolument pop. John Lennon est mort assasiné par un fou dingue dans New York en 1980, Sean Lennon avait alors 3ans, c'est donc sa mère la "contesté" Yoko Ono qui va l'éduquer. Sean Lennon a sorti un premier disque il y a quelques années "into the sun" sur le label des Beastie Boys, Grand Royal. Into the sun était un disque éclectique, gai et édulcoré, je l'avais à l'époque trouvé très sympa. Sean a mis du temps à sortir ce deuxième album, Nigel Godrich ou George Martin, deux des plus grand producteurs de musique (Radiohead-the Beatles) aurait du bosser dessus mais finalement le ptit Sean c'est debrouillé tout seul comme un grand garçon. Un grand garçon un peu triste parce que c'était fini avec sa copine membre du groupe Cibo Matto (c'est très people comme article...). Du coup Friendly fire est un disque triste. La voix nasillarde de Sean ressemble plus à Yoko qu'a John,elle peut énerver mais moi elle me convient. Mais ce que j'aime particulieremnt dans ce disque c'est la musique, les belles mélodies, la guitare, les arrangements de cordes, les sons bizarres à la Beatles...Si Sean n'était pas fils de aurait-il eu la possibilité de sortir son disque, non sans doute pas, mais on ne choisi pas d'ou on vient, et il vit avec les Beatles en héritage et d'ailleurs musicalement son disque est pour moi plus proche d'un Paul Mc Cartney que d'un John Lennon. Même si les textes sont assez tristes et tourmentés, la musique reste assez positive,il y à un bon travail sur l'opposition de mood, textes/musiques. Sean Lennon est passé à taratata et il était nul, et pourtant je trouve son disque très beau mais avec un gros background beatles quand même.
Le plus produit c'est que il y a aussi un Dvd et que pour chaque chanson il y a un clip, et c'est la que la musique de Sean Lennon prend toute son ampleur, c'est très bien réalisé, tout est très soigné, les scénarios sont bien pensés (Sean et Yoko ont bossé dessus) et il y a toute une pleïade de gens connus qui viennent participer à ce dvd, Lindsay Lohan, Money Mark, Asia Argento, Bijou Philips (dont je suis raide dingue...).... et d'autres encore, on sent qu'il y a eu autant de soin et d'attention apporté à la musique qu'à l'image et je trouve cela très réussi... l'album tourne pas mal dans ma platine, et voici la quasi totalité des clips de ce très bon deuxième album dont le premier single est dead meat....
...et plus je l'écoute et plus je l'aime...et plus je l'écoute et plus il me touche...et plus je l'aime...et plus je l'aime...
voir les clips de Friendly fire:
1 dead meat
http://www.youtube.com/watch?v=hhG-UV4G-bg 2 wait for me http://www.youtube.com/watch?v=aJ9vmw2TfYs 3 parachute http://www.youtube.com/watch?v=HudvacfE2DM 4 friendly fire http://www.youtube.com/watch?v=gOfD6bO7Zv4 5 spectacle http://www.youtube.com/watch?v=anh3wWUnll0 7 on again off again http://www.youtube.com/watch?v=U5XLBtQccYQ 8 headlights http://www.youtube.com/watch?v=EeJdw6U5tcU The rapture
The rapture
Pieces of people we love
Mercury/Universal 2006
The rapture c'était House of Jalous lovers titre imparable paru sur leur premier album "Echoes". Malheureusement cet album ne m'avait pas convenu, je l'avais trouvé trop brouillon, trop confu, trop bruitiste...En revanche je me régale avec ce deuxième album. Les rapture c'est encore un de ces groupes qui mélange alégrement le rock avec d'autres styles de musiques. C'est très à la mode actuellement il n'y a qu'a écouter Franz Ferdinand ou les Whites stripes.Mais bon c'est par pour ça que ça rend la chose inutile bien au contraire, avant en boite de nuit vous en entendiez beaucoup des morceaux de groupes de rock ??? La différence c'est que aujourd'hui les groupes de rock n'en sont plus vraiment, on vit dans l'ère de l'électronique, la musique black est omniprésente et du coup le rock c'est fait une petite injection de groove, il jette son costume d'elvis limé par le temps et le remplace par une coupe afro un peu plus funky. Le deuxième album de the rapture c'est exactement ça, d'abord parce que c'est dangermouse qui produit (gorillaz épisode2,le grey album, gnarls barkley, danger doom, sparklehorse...), qu'un des membre du groupe joue du saxo, que le chanteur a une voix de falsetto à la pharrell. Voila un putain de disque de rock hyper funky pour bouger ses gambettes et se tremousser comme un porc sur le dancefloor, de l'electro rock funk comme il faut, la pêche !!!
house of jealous lovers:
juliette & the licks et be your own pet  Be your own pet
xl recording/naïve 2006
Juliette & the Licks
Four on the floor
hassle/PIAS 2006
2 groupes de punk rock avec des nanas qui chantent. Les deux groupes sont Americains, ça balance grave de grave sur scène, le mot rock prend tout son ampleur, les chanteuses sont des furies, des cocottes minutes sous ketamine, des tina turner sous champi, des tornades devastatrices. Be your own pet, c'est très énervé, Juliette & the licks c'est énervé, y faut regarder les vidéos en lien vous comprendrez...la particularité de Juliette & the licks c'est que la Juliette n'est autre que Juliette Lewis comédienne Américaine qui a joué notamment dans Kalifornia, strange days, Natural Born killer, Blueberry.... Sur son premier album on aurait pu se dire, ouais encore un caprice de star, mais bon c'était déja bien carré, le deuxième album est encore plus carré, Dave Grohl vient jouer sur un titre et c'est vraiment patate, mais surtout Juliette est une bête de scène, j'ai du mal encore à comprendre comment un aussi petit bout de femme peut arriver à faire autant de truc, elle est vraiment ouf et moi j'adore, cela me renvoie à mes lointaines discussions avec Winny la concernant. Cette Juliette c'est pas un canon, mais putain qu'est ce qu'elle en jette, super sexy hyper rock'n'roll !!!!
voir be your own pet en live:
voir juliette & the licks en live:
voir les clips de juliette & the licks:
French kiss
Bonjour les gens, à mon boulot, j'ai parfois des bonnes surprises, des rencontres qui valent la peine, je pense à la providence, à d'autres mais aussi à French Kiss. Comme quoi dans ma banlieux d'adoption du 78, il peut y avoir des trucs sympas !!! French Kiss c'est un groupe de rock composé de 3 nanas et un mec, quand je les vois débouler, j'ai l'impression d'être dans woodstock et je trouve ça cool, le coup de la caverne à la Devendra Banhart ou à la Donavon Frankenreiter. J'aime bien les gens qui dévellope une personnalité rien que par leur apparence vestimentaire et la on est direct dans les 70's, ah flamboyante 70's. Pour toute une génération, la notre, c'est un fantasme, une arche de noé inaccessible, un espace de liberté révolue, un moment de notre siècle ou les choses ont changés, un peu plus vite, un peu plus radicalement....ce n'est peut être qu'un fantasme, une fausse idée, il n'empeche on vit tous avec ça, avec Jimi Hendrix et l'hymne Américain, les photos des parents avec les coupes de ouf, les robes à fleur immondes, les clip psyché des beatles....French Kiss c'est completement 70's, c'est hyper bien foutu, ça joue, ça envoie, Typhaine la chanteuse, fait toute frêle, toute menu, mais elle envoie grave, c'est du Janis Joplin en puissance, on est obligé de comparé et on s'en fout, car Janis Joplin ça c'etait quelqu'un, vous en connaissez beaucoup des nanas qui donnait autant d'elle même à chanter? alors voila avec french kiss on en est la un putain de son 70's par des ptits jeunes qui déchirent. longue route à French Kiss et allez voir le site:
Aaron Neville 
Nature boy...the standards album
Verve/Universal 2003
Bring it on home...the soul classics
Burgundy/Sony Bmg 2006
Vous aimez les belles voix soyeuses, la soul délicate ? alors ces deux disques sont pour vous. Aaron Neville est le chanteur des Neville Brothers un groupe de Soul Funk originaire de la Nouvelle Orléans et qui existe depuis les années 70. Le gros hit de Aaron reste le splendide Hercules, il c'est fait aussi connaitre grace à son duo avec la star country Linda Rondstadt. La musique des Neville Brothers est assez péchu, c'est du funk, quand Aaron sort des albums en solo cela ressemble plus à de la soul. Aaron à un physique de démenageur et pourtant il chante presque comme une femme, il a vraiment une voix étonnante, de celle que l'on reconnait immediatement, il chante souvent dans les aigus, il a un vibrato incroyable, et son étendu vocal est impressionante, la on parle technique, mais quand on l'écoute j'ai juste l'impression de toucher du velours. En 2003, il a sorti un album sur le label jazz par excellence Verve. C'est un album ou il n'y a que des reprises de standard du jazz, en voici le track listing:
1. Summertime
2. Blame it on My Youth 3. The Very Thought of you 4. The Shadow of your Smile 5. Cry Me a river 6. Nature Boy 7. Who Will Buy 8. Come Rain or come Shine 9. Our Love is here to Stay 10. In The still of the Night 11. Since I Fell For you 12. Danny Boy Voila, autant vous le dire tout de suite c'est que du lourd, les musiciens ont été très bien choisis, les arrangements bien foutu,délicat. Quant a Aaron, c'est facile, sa voix, soit on l'aime soit on ne l'aime pas, elle est vraiment particulière, il n'y a pas de demi mesure, c'est un peu comme un Antony ou une Angela McCluskey.
Sur le disque qui vient de sortir, Aaron s'attaque à un répertoire qu'il connait mieux: la soul, l'ame. Et Aaron en ce moment il a plutôt l'ame en peine, lui qui vient de La Nouvelle Orléans et qui à vu sa ville dévastée par Katrina. Même si la soul peut être porteuse d'espoir je crois quelle en reste une musique triste, c'est un peu comme la morna capverdienne ou la bossanova brésilienne, musicalement c'est plutôt positif, mais quand on écoute les textes ce qui s'y raconte n'y est jamais très bon ou très beau, ou alors on est dans l'attente, dans l'espoir. Quand Al Green chante "Let's stay together" c'est pour moi presque une réponse au "Ne me quittes pas" de Brel et pourtant il y a une tel différence de ton pour simplement dire "reste avec moi". Une triste joie.
Sur Bring it on home, Aaron c'est entouré de la crème de la crème à savoir: Chris Botti, Mavis Staples, Chaka Khan, David Sanborn, Art Neville, Freddie Washington, Joe Sample, Ray Parker Jr...et ouais c'est pas mal !!!
Maintenant il reste à vous donner le tracklisting et hop vous aurez tout compris:
1. Rainy Night In Georgia (featuring Chris Botti)
2. Ain't No Sunshine 3. (Sittin' On) The Dock Of The Bay 4. Stand By Me 5. You Send Me 6. Respect Yourself (featuring Mavis Staples) 7. When A Man Loves A Woman 8. Let's Stay Together (featuring Chaka Khan) 9. It's All Right 10. People Get Ready (featuring David Sanborn and Art Neville) 11. My Girl 12. Ain't That Peculiar 13. A Change Is Gonna Come Aaron les chante magnifiquement bien mais aussi il cherche un peu à changer les morceaux qu'il reprend, dock of the bay en est un bon exemple, ce n'est pas de la reprise stricto sensu, il module et c'est bien aussi. En revanche je n'aime toujours pas les solos de jazz smooth de David Sanborn, on dirait du Richard Clayderman au saxo et moi ça me gave.
Autre chose qui me gave, Télérama avait encensé l'album de reprises de Etta James (voir mon article) alors que celui ci à priori il est juste bien. Bon les gens, les journalistes (c'est ce qu'ils sont censés être) c'est bien beau de faire peau neuve, de nous pondre une nouvelle formule, mais l'essentiel ça serait: 1) de vous acheter des oreilles, 2) de vous acheter une chaine hifi pour pouvoir écouter les disques, 3) avoir de l'indépendance (et ne pas defendre un disque simplement parce que la major concerné vous en a offert pour vos abonnés), vos chroniques sont daubés, vos 4 clés aussi, je suis faché après vous, je ne vous aime pas.
J'aime beaucoup le très beau disque de soul de Aaron Neville, ça vient du coeur, et de coeur à coeur on se comprend, d'ami d'âme aussi, même triste parfois.
écouter des extraits de Bring it on home:
voir la pub sur le dernier album:
foxy lady par les Neville brothers:
Donavon Frankenreiter Donavon Frankenreiter
Move by yourself
Mercury/Universal 2006
Deuxième album pour L'Américain Donavon Frankenreiter. Il fait partie de la galaxie Jack Johnson. Jack Johnson est un ancien surfeur qui suite à un terrible accident à arreter le surf pour se consacrer à la musique, une musique folk gai et simple. Le gaillard c'est fait reperer par Ben Harper. Etonnament Ben Harper n'est pas réellement connu aux Etats Unis, la majeur partie de son succès est Français. Jack Johnson est quant à lui réellement devenu une star, et autour de lui gravite un certain nombre de musiciens: le animal liberation orchestra, g love, matt costa et Donavon Frankenreiter. Donavon est aussi un surfeur, son premier album c'est justement Jack Johnson qui l'a produit, un bon disque folk rock avec un mec qui chante très bien. Les avis sont partagés mais pour ma part j'ai préferé le deuxième album Move by yourself qui est groovy, funky et plus rythmé. Donavon a une vrai tête de hippie, une tête à la David Crosby, c'est comme si il était resté coupé du monde dans une grotte pendant 30 ans. Son single Move by yourself a un potentiel énorme, cela me renvoie au premier album de Jamiroquai, qui encore aujourd'hui fait date. Donavon fait de la musique comme il l'entend, il ne renouvelle pas le genre, il n'y a rien d'original ici c'est juste un disque avec un putain de groove, frais et sympathique, un truc qui file la peche quand on a le cafard au réveil, une musique qui sent le soleil et les cocotiers, y fait gris à ma fenetre, je ferme les yeux et je me sens déja plus proche de Hawaï.
regarder Donavon le Hippie en live:
Thomas Dybdahl
Thomas Dybdahl
Science
Recall/Warner 2006
Le crooner scandinave est de retour. Pour ce nouvel album, le plan promo est un plus conséquent, Jean Baptiste Mondino et Philippe Starck ce sont occupé de l'artwork sur la pochette. Bref un effort à été fait pour faire connaitre un peu plus le raffinement musical de Thomas Dybdahl. Même si j'ai trouvé le disque agréable il n'a pour moi pas la grandeur du précedent "one day you'll dance for me New York City". Le disque me semble moin abouti, les mélodies sont moins évidentes, les arrangements moins travaillés, et Thomas pour moi chante moins bien, tout ça sonne un peu trop propre à mon gout. Mais pour moi la différence fondamentale entre les deux disques c'est l'humeur générale, one day était assez triste et mélancolique, science est plus positif, Thomas Dybdahl a du se trouver une copine mais en attendant moi j'ai trouvé ça moins bien, Thomas Dybdahl est meilleur dans le sombre. Donc malgré tous les bons papiers sur cet album science je vous conseille plutôt de vous lancer sur son album précedent (voir mon précedent article....) qui est largement superieur...le buzz c'est relou...
Voir des clips de Thomas Dybdahl:
Paolo Nutini Paolo Nutini
These streets
Atlantic/Warner 2006
ACHETEZ
PAOLO
NUTINI
!!!!!!!!!!!!
Autant le dire tout de suite, l'album These Streets va être un énorme carton, alors plutôt que d'être en retard d'un wagon, allez au plus vite chercher se premier album hyper prometteur. Quand j'ai reçu le disque dans mes rayons, je me suis dit que c'était encore une enième belle gueule qui sait pas chanter (vous savez, Raphaël, James Blunt....), car oui Paolo Nutini est divinement beau, un look un peu rock'n'roll, tatouage sur l'avant bras, 19ans, écossais d'origine Italienne. Pour moi les artistes sont un peu des produit marketés, des concepts qu'ont cherche à nous vendre, et sur Paolo Nutini j'ai failli me tromper, j'ai cru que....j'ai pas vraiment envie de me lançer sur de longs commentaires et d'analyses sur These streets car c'est énormement efficace, que c'est un ptit blanc qui chante comme un black, que ça musique est toute simple mais qu'elle est juste diablement bien foutu, que ce disque c'est une bombe, voila ce disque c'est juste une bombe, une bombe avec un mécanisme tout simple, enfantin, mais une bombe quand même.
Je souhaite au garçon qu'il est le plus de succes possible, rien à foutre que tout le monde en parle, car ce mec le mérite, et james blunt y peut remballer sa guitare, son piano et tout le bordel et partir en exil illimité à sainte hélene, back to bedlam c'est de la gniogniotte, de l'urine de marsouin par rapport à these streets. On me dit, max faut pas comparer, faut pas montrer du doigt , nanani nanana, mais la je suis bien obligé, parce que l'émotion, la vraie elle est la véritablement, Paolo Nutini a peut être une gueule d'ange mais surtout il chante comme un dieu
ave maria
cimer mon ami et bonne route à toi....
voir le site de Paolo Nutini:
voir des vidéos de Paolo Nutini:
these streets en acoustique:
http://www.youtube.com/watch?v=swIKGLqIitI reprise de crazy de gnarls barkley: http://www.youtube.com/watch?v=ujDLe0uonJo aol sessions: daydream: http://www.youtube.com/watch?v=bZVIsnRRPa4 jenny don't be hasty: http://www.youtube.com/watch?v=eFi0mPtPJZI Abd al Malik Abd al Malik
Gibraltar
Atmospheriques/Universal 2006
J'avais déjà fait un article sur le slam en France. J'en permet d'en rajouter une petite couche sur Abd Al Malik. A chaque fois que je le vois en interview, je suis confronté à son intelligence, son érudition, sa philosophie, son amour, son ouverture d'esprit. Gibraltar est un grand disque, l'histoire d'un mec qui nous raconte ses vies sur fond de jazz mais vraiment avec toute ma sincérité rarement il me m'avais été donné la possibilité d'entendre de si beaux textes, quelle profondeur. Je remercie avec mon coeur Abd Al Malik pour ce GiBraltar qui j'espère sera un pont entre les êtres, un chemin d'amour universel.
prend ta claque à Taratata:
Lily Allen
Allright still
Emi music
2006
La première fois que j'ai entendu le disque de Lily j'ai su d'entrée que ça allait être un carton. Et depuis quelques jours son single "smile" est même le jingle des pubs club internet. Moi j'adore Allright still c'est un disque bourré de bonnes chansons. C'est produit par Mark Ronson qui est avec dangermouse les deux producteur à avoir le vent en poupe en ce moment, il y a même un morceau avec un sample de la musique du film Emmanuelle (composé par Pierre Bachelet). Allright still c'est un mélange entre bananarama, no doubt, ms dynamite et the streets. La miss Lily c'est -comme beaucoup d'autres- fait reperé sur le site myspace, elle est aujourd'hui numero 1 des ventes en Angleterre. Musicalement c'est un mélange de reggae, de hip hop et d'electro, une auberge espagnole ou viennent s'inviter une multitude de styles musicaux. Les textes sont à l'anglaise, ironiques voir même sarcastiques, très pinces sans rire, c'est ni réellement chanté, ni réellement rappé, c'est entre les deux. Ce disque à une fraicheur d'une efficacité indéniable.
Ne vous arretez pas à smile car le reste est aussi très bon.
Par contre je regrette que Lily Allen soit aussi mauvaise sur scène, elle n'a aucune pêche, elle est completement timide et complexé et ne dégage aucun charisme, elle donne vraiment l'impression de se faire chier sur scène, une espèce d'attitude j'm'en foutiste ou la miss boit de la bière, fume des clopes, ne communiquent pas avec le public et se barre en courant dès que le show est fini. Même si je m'y attendait en la voyant la semaine dernière en showcase, je dois avouer que cela m'a décu...enfin
donc pour résumer le disque est mortel mais Lily est vraiment décevante sur scène.
voir un live de Lilly Allen en apercevant la crête de mon frêre au 1er rang:
voir le clip très marrant de la chanson Smile:
Etta james
All the way Sony Bmg 2006 L'album est sorti il y a quelques mois, c'est le grand retour d'une des plus grande chanteuse de gospel, la dites Etta James. Elle a perdu beaucoup de poids et apparemment ça semble super important. L'idée de cet album est ingénieuse, une collection de standards repris à la sauce Gospel par une grande dame du genre. On a donc le droit entre autres à Imagine, i believe i can fly, what's going on, purple rain, calling you (Bagdad Café)...hé hé vous avez vu ça fait rêver. Ouais bah c'est un putain de disque bien daubé, les arrangements sont merdiques genre synthé de piano bar, la voix est usée, ça sonne kitsch à mort, bref un massacre. Mais ce qui me met hors de moi c'est quand je vois que Télérama sort un article flatteur la semaine dernière; je ne pense pas que les journalistes n'ont pas d'oreilles, je pense juste que la plupart des magazines passent des arrangements avec les maisons de disques, des trucs du genre "je te file 100 skeud et tu me pond une bonne chronique même si c'est merdique". Il faut pas se fier aux magazines je crois, qu'on arrette de nous raconter n'importe quoi, tout ça est arrangé c'est comme les combats de catch.
Tahiti 80
Fosbury Atmospheriques/Universal 2005 Juste un peu de pub pour un petit groupe Français que j'aime bien. Je crois qu'ils sont de Rouen, pas vraiment de notoriété ici et pourtant ils sont des stars au Japon. Fosbury est leur deuxième album sorti l'année dernière sur le label qui déniche bien: Atmosphériques. Le parti pris du disque est intéressant sortir un disque de pop produit par un mec qui vient du hip hop, apparemment le gars à la prod est de la sphère Neptunes, j'ai toujours pas trop compris qui c'était mais le résultat final est furieusement efficace. C'est du Pharrell pop, car le chanteur à un joli falsetto comme le leader des Neptunes que l'on n'est pas très loin des albums de NERD mais avec des structures de morceau moins complexe, un son moins dirrty, juste des chansons pop fraîches et acidulés qui donnent envie de faire la pom pom girl ou le mariachi transalpino ski nautique. De la pop avec un bon groove, le trémoussement il vient de la, de la prod, le hip hop ça s'insinue et c'est ça qui fait bouger les corps, c'est ce qui fait transpirer, c'est ce qui me fait kiffer.
"Car c'est du son qui coule dans mes veines en BPM" (oxmo puccino) Voir des mongolfières et écouter Tahiti 80:
Voir Tahiti 80 dans un clip à New York:
Voir des clips de Tahiti 80:
Thomas Dybdahl
One day you'll dance for me, New York City Recall/Warner 2006
Thomas Dybdahl est Norvégien, il vend beaucoup de disques dans son pays d'origine. Comme quoi ont peut faire de la musique qualitative et raffiné, sans compromis commercial quelconque et vendre des disques...En même temps je parle de la Norvège...Parce qu'en France c'est pas gagné, on écoute ce qu'on nous bastonne en radio. J'ai jamais écouté la radio, alors je sais pas trop ce qui se passe. C'est le troisième album de Dybdahl, une douceur délicate enregistré à New York. Un disque qui navigue musicalement entre folk, pop, jazz & country. Des arrangements de cordes qui n'en font pas trop, on pense à Scott Walker ou encore à Gil Evans. Mais ce que j'aime par dessus tout c'est sa voix cela me renvoie à Stuart A Staples de Tindersticks en moins torturé, aux crooners comme Sinatra ou Nat King Cole, mais surtout aux chanteurs de black music, Thomas Dybdahl chante comme un chanteur de soul et il m'a même fait penser à Marvin Gaye. One day you'll dance for me, c'est l'art du dépouillement, de ne pas en faire trop pour chanter en direction du coeur. Des influences jazz, soul & classique pour faire un disque de belles ballades mélancoliques.
Voir des clips de Thomas Dybdahl:
Antony & the Johnsons
I'am a bird now
Secretly canadian/Pias
2004
Ecouter "I'am a bird now" et sans doute ne jamais l'oublier. Rarement il ne m'a été donné d'écouter pareille splendeur, et pourtant des disques j'en ai et je passe mes journées à écouter de la musique mais je crois que (et à peu près tout le monde est d'accord pour le dire: critique unanime, Mercury Prize...), on ne se remet pas de la voix de Antony. C'est un peu le penchant masculin de Tracy Chapman, en fait on ne sais d'ailleurs pas trop si on écoute un homme ou une femme, la voix y est si androgyne et les inflexions si étonnantes. Antony c'est plus ou moins un travelo, et un peu comme Jimmy Scott, un homme qui chante avec une voix de femme. Une voix qui donne vraiment le frisson, la chair de poule. Musicalement, aucune originalité juste des bons morceaux de folk blues avec piano et orchestre de cordes dans une ambiance cabaret. Pleins d'invités se pressent aux portes de se cabaret qu'est "I'am a bird now": Lou Reed, Boy George, Rufus Wainwright, Devendra Banhart et les soeurs Cassidy de CocoRosie. Un disque qui va je pense me suivre pendant encore longtemps, un disque à la délicatesse simple, un disque triste mais qui me donne de l'espoir car cette beauté noire me fait espérer qu'il y a encore des raisons de croire en la musique surtout quand elle est chargé d'émotion comme c'est le cas ici. Quelqu'un restera t'il insensible à la voix d'Antony ? Wonderful wonderful En promotion actuellement à 10e99. Voir Antony & the Johnsons en live:
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